中华之光书画展，中华之光书画展官网

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中华之光书画展的问题，于是小编就整理了2个相关介绍中华之光书画展的解答，让我们一起看看吧。

你收藏了哪些值得分享的书法作品？

书法传统上讲共有行书、草书、隶书、篆书和楷书五大类。就像武侠里面的门派，少林派 ，武当派 ，华山派，丐帮，峨嵋派等等。你喜欢哪个门派呢？

一般认为，楷书又有魏楷、唐楷两大系统。你是喜欢魏碑呢还是唐楷呢？

唐楷注重法度，用笔和结体趋于规范统一，魏碑则用笔任意挥洒，结体因势赋形，不受拘束。

而唐楷的种类又分为如下四种：褚体、颜体、欧体、柳体。楷书还有元朝的赵孟頫赵体。你又喜欢那一家呢？

各门各派，纷繁复杂，是不是有点眼花缭乱了？先选择自己喜欢的书体，再选择自己适合的名家，最后确定书法家的具体作品进行临习。

一个书法家都能多种书体。比如欧阳询楷书有《九成宫》、《皇甫君碑》等，行书有《千字文》、《梦奠帖》、《张翰帖》等。都是经典法帖。

总之，先选择适合自己的书体，再选择适合的名家，再确定适合的作品。什么都不明确，无异于缘木求鱼。

希望答题能给你一个思路，思路清晰了，答案自然明了。

有啊！真正书法应自成一派而且被同道大家认可，只有认可才能书法家，不然成停留在临摹阶段，书法必须刚柔并济有柔有刚，否则只能是书而非书法，至于书法家就是在获取前人优点的基础上又更进近了一大步，个人粗浅感受！

最美的艺术是什么？

最美的艺术

任何一种艺术都是“为美而生”，比如，有动人旋律的音乐艺术可称之为美，有打动人心情景的绘画艺术可称之为美，有流畅力感线条的书法艺术可称之为美，有逼真形体造型的雕塑艺术可称之为美，有丰富图案的摄影艺术可称之为美，等等有独具特色又表现美的艺术，这里就不一一举例说明了，总而言之，艺术都在表现美，而艺术之美又是多样化的，有内在精神之美，有外在形象之美，骨感是一种美，丰腴也是一种美，甚至残缺、抽象也是一种美，

那么，在众多艺术之中，最美的艺术是什么呢？最美的艺术是写实人体艺术，关键词“写实”，因为写实是最符合人们传统审美的一种表现形式、一种艺术风格，“写实”就是近似于现实或者高度还原现实人物面貌、场景状况的意思，比如，人体模特长什么样，艺术作品中的人体就是什么样，这就叫写实，当然了，艺术作品中的人体还可以比真人更美，用色彩、光影效果修饰。相反，抽象人体艺术就不美了，因为“抽象”是人体的形象特征被扭曲的意思。

之所以说写实人体艺术是最美的艺术，首先是因为人体和欣赏者的关系最为亲密接近，毕竟每个人都有自己的“人体”，对自己的身体结构是非常熟悉的，当人体艺术作品出现在眼前时，瞬间会有强烈的好奇感，想迫切了解作品中的人体，在写实人体艺术作品中发现人体具有“线条美”，连绵起伏的空间动感，就像音乐的旋律一般，让人看了可以听到自己的心跳声，满足视觉的同时，又感觉这人体太神秘了，有神秘之美，于是了解人体艺术可以更好的了解自己的身体。

其次，人体艺术在人类艺术史上发挥了不可磨灭的意义价值，正因为这“意义价值”，所以人们才会觉得人体艺术具有“神秘之美”，会去思考它是如何发挥意义价值的。比如，在欧洲文艺复兴时期，哲学家、艺术家以及人文学者，就是通过“人体艺术”来唤醒人们的“人文主义”思想精神，让人们通过欣赏美轮美奂的人体艺术作品，感受到自己是一个有正常欲望的人，有生理欲望、心理欲望、思想精神欲望的正常人，而不是宗教神学思想所说的“无欲无求”的庸俗之人，生活的一切都要依靠神来赠予、上天所赐，甚至认为自己是神所生，这样的庸俗思想观念。

事实证明，欧洲文艺复兴时期的人体艺术，破除了古代西方人们被宗教神学思想禁锢的“禁欲主义”思想精神，而“人文主义”思想精神得以恢复自由，不断创造生命的意义价值，因为人体艺术，人们相信这个现实世界是人类创造的，是有生命惊喜的，这就是写实人体艺术为人类作出的意义价值贡献，这可以说是人体艺术的思想精神之美。总体而言，人体艺术是最美的艺术，表现在直接的人体形象之美，丰富的人体表情神态让人感受领悟到生命的真谛，这也是人体艺术的最高价值体现。人体有很多复杂的线条，这很考验艺术家的技法，自古以来凡是被称为艺术大师的画家、雕塑家都有很高深的人体艺术造诣，比如，达芬奇、米开朗基罗。因为人体艺术是最美的艺术，所以艺术家才会持之以恒，有足够的动力和热情去探索创作。

敦煌莫高窟洞窟中彩塑、壁画艺术，在我国甘肃省敦煌市三危山和鸣沙山之间，其中有彩色塑像两千一百余尊；各种壁画四万五千多平方米，是国古代无数艺术匠师留给人类的珍贵文化遗产。

莫高窟的彩塑，每一尊都是一件精美艺术品，有九层楼那么高，小的有手掌大，个性鲜明，神态各异。

莫高窟壁画内容丰富多彩，图案描绘古代人民生活情景，还有描绘各种艺术场面，还有描绘大自然的美丽风光。看着这些美丽的彩塑与壁画就像走进了灿烂辉煌的艺术殿堂！

最美的艺术是什么？看似一个很寻常的问题，却不是容易说的清楚的。

因为艺术是一个很大的范畴，涵盖了人类精神生活的方方面面。从总体上说，凡是能被称为艺术的，都是美的。美是所有艺术共同的基本特征，也是艺术的本质之一。

但是，具体情况还要具体分析。应该说，每个人心中都有最美的艺术，但每个人跟每个人的喜好和认识又不相同，其心目中最美的艺术也不同。比如有的人喜欢音乐，他认为音乐就是最美的艺术；有的人喜欢舞蹈，他认为舞蹈就是最美的艺术。同样的喜欢绘画，有人喜欢国画，有人喜欢油画。在喜欢国画的人中，又有人喜欢水墨画，有人喜欢工笔画。在喜欢油画的人中，有人喜欢写实画，有人喜欢印象画，还有人喜欢抽象画。什么是最美的艺术跟各人的喜欢有着很大的关系，每个人的看法可能都是不同的。

我以为，尽管艺术的形式种类林林总总，尽管人们各自的喜好不同，但最美的艺术一定是能直击人的心灵，能给人以精神的愉悦和振奋，能给人以思想的启迪和触动，能给人以美的享受的艺术。无论文学、绘画、音乐、舞蹈、摄影、影视等等所有艺术都是这样。

以油画来说。很多人认为它是最美的艺术，它美在哪里呢？美在它的造型，美在它的色彩。油画是造型与色彩的艺术，它通过对客观物象准确的造型和韵致的色彩给人以视觉直观的感受感染和感动。然而，仅有这些还不能让人认为它是最美的艺术，更重要的是它释放出的丰富而饱满抑或单纯而宁静的思想情感才是最打动人的。

比如说达芬奇的《蒙娜丽莎》，不管人们从什么角度审视，蒙娜丽莎那神秘的微笑都是同样专注地对着你，从这微笑中人们可以有许许多多的解读，慈祥、善良、温柔、雍容、亲和、掩饰、克制、平等、包容、忍让、独立等等，这就是达芬奇在画中蕴育的丰富的人文主义思想，让人从画中领会到人性的光辉。这不就是最美的艺术吗？

安格尔的《泉》是一幅正面直立的人体油画，在创作中可能差之毫厘就会谬之千里。但安格尔恰到好处地通过人物的表情、动作和倾泻的泉水塑造出一位美丽、典雅、单纯、稳重，心灵纯净如清泉一样的少女形象，给人以美的享受而不曾产生低俗的念头。这不就是最美的艺术吗？

梵高的《向日葵》虽然描绘的是没有表情的植物，但是通过浓艳的色彩渲染，释放出一种强烈的情感情绪，使人们从盛开的向日葵中感受到生命的热情奔放和一种蓬勃向上的力量。这不就是最美的艺术吗？

到此，以上就是小编对于中华之光书画展的问题就介绍到这了，希望介绍关于中华之光书画展的2点解答对大家有用。