齐白石西方（齐白石像深得中国古代画论）

继2018年10月日本东京博物馆举办中国现代绘画大师齐白石作品展和近期在上海举办《石室太平齐白石精品展》后，11月12日，齐白石艺术中的中国哲学真味在希腊艺术博物馆展出。 BM Theocharakis 古典艺术和音乐基金会艺术博物馆开幕。

本次展览由北京画院、BM Theocharakis古典艺术与音乐基金会、中希经济文化发展促进会主办。展览将从哲学的角度出发，分为“相异之相似”、“无关符号的意义”、“物与我之间”三个部分。借助白石的作品，与希腊观众共同探讨中国人的形式观、精神观、意境观和宇宙观。展览时间为2019年11月12日至2020年1月12日。

展览海报

齐白石一生作画，掌握大自然的艺术，将生命的智慧融入其中。他是中国写意艺术大师，被誉为“诗、书、画、印四奇”。北京美术学院目前收藏齐白石作品及文献2000余件，为国内外之最。近年来，除了齐白石的常设展览外，北京美术学院美术馆还举办了许多齐白石的特展，如《齐白石笔下的妙境山水意蕴》展览。 2018年10月在故宫博物院举办《胸中山水》暨清平福来齐白石艺术特展。齐白石的另一场大型展览在日本东京国立博物馆举办。此次齐白石艺术中的中国哲学展，颇具真味，展出了北京美术学院收藏的齐白石作品百余幅。也拉开了希腊BM Theocharakis古典艺术与音乐基金会博物馆、北京美术学院(BFAA)、中希经济文化发展促进委员会(CHAECD)合作的序幕。

对于齐白石在希腊的展览，主办方在宣传文章中表示，从公元前9世纪到公元前3世纪，不同地区的人类文明在这一时期相继觉醒到终极关怀。人类开始思考世界的起源、存在的意义，甚至质疑思维本身。此时的希腊，有荷马、毕达哥拉斯、巴门尼德、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德……有很多圣人，在思考、在讲话；而此时的中国，老子、孔子、庄子、孟子、墨子、韩非子……百家争鸣，天下如火如荼。不久之后，东西方之间的道路开通了，经济、贸易和文化不断交融。那是丝绸之路，不同文明的声音在这里歌唱。希腊和中国同为文明古国，代表着西方和东方两种不同的文化精神和审美体系。希腊人崇尚真理和科学，因此他们的雕塑能够准确地表现出人体肌肉的起伏。中国人重视真义和精神思想，所以他们的文字流畅、优美，在相似与不同之间反映了生活的现实。每个民族的文化艺术都有自己的土壤。如果我们从这个角度来思考齐白石的作品来到希腊，无疑会擦出很多新的火花。

希腊雕塑注重人体比例科学，利用块状造型来追求体积感。

中国画注重人物的表现，用线条造型追求灵动感。

齐白石的旧影

本次展览作品均来自北京美术学院，包括《幼儿图》、《清平祝福》、《寒夜客来茶酒》、《桃花》等代表作品。春天”。

在艺术上，齐白石主张美在于相似与不同之间。相似太多被认为庸俗，不同则欺世盗名。经过衰落的变法，他的画风逐渐淡出了徐渭、朱耷、郝昌硕等人的风格和笔法，形成了独特的写意水墨设色风格，称为红花墨叶派。这种艺术风格的变化，在齐白石的题词中也可见一斑。例如，他在《酒食图》的标题中写道：寄给平塘齐黄老人。此画是他初到北京，放弃八大变迁时所作。很可惜。

品味相似与不同之间的奇妙意义，也许能为希腊观众打开一扇洞察中国文化的大门。

左：《一群小鸡图》卷轴137厘米34厘米。题跋：画了八千丝，就不像鸡了。即使不相似，相似也是真实的。白石山翁亦名。钤印：老白（白文）

右：《木槿与小鱼》卷轴133厘米33厘米

题跋：池上有一芙蓉，倒影入水。水中有双鱼，浪花断芙蓉红。三百石印财主一同铭刻。钤印：木人（朱文）

齐白石最喜欢的鸡、水生动物等绘画题材，以及齐白石诙谐幽默、寓意深刻的独特绘画风格，都可以从本次展览的作品中一窥端倪。比如《芙蓉小鱼》中有两条小鱼在画面的底部一起游动，平静而自在。鱼的周围有一个空白区域。虽然看不到水线，但鱼儿娇嫩灵活的姿势，让人想看看水的流动。画面上部大片荷叶和两朵盛开的芙蓉花自上而下伸展，与下方的鱼相呼应。 《清平浮来》描绘了一位老人手持青色瓷瓶，一只蝙蝠从远处飞来。青瓶寓意平安、闲适，以绿瓶为代表，而蝙蝠则代表祝福。这种幽默诙谐、意味深长的漫画形式是齐白石独特的人物画创作风格。

《素描册》22cm31.5cm

《清平福来》曾被用作故宫展览海报

《桃花源图》卷轴101.5厘米48厘米。 1938年题跋：一生未曾到过桃花源，却幻想清溪悠长。盗贼唯恐人心断肠，便与渔人打斗，不留痕迹。无印，居燕京城西，白石齐黄。钤印：齐达（白文）

山水作品《桃花源》描绘了齐白石内心深处的避风港。画中除了描绘桃花源的美景外，并没有看到桃花源里隐居的村民，丛林中的房间和房屋也被隐藏起来。原来，这部作品创作于抗日战争时期，当时北平沦陷，人民水深火热。齐白石，75岁，在家闭门作画。画家体会到了一千五百年前陶渊明内心的痛苦。他不想把山外的战乱、纷争的消息带入自己心中打造的净土，破坏桃园人民安宁祥和的生活。因此，画面中无人，房屋也全部隐藏起来，让人不禁感受到白石老人的画外之意。

《借山》30厘米48厘米，1910年

1902年，齐白石踏上了长达八年（1902-1909）的五出五归的旅程。他走遍了大半个中国，领略了祖国的山河美景，结识了许多文人雅士，品尝了大量的名家作品。从此，他的视野更加开阔了。 1910年，他长途旅行回到家乡，重新绘制了旅途中所得的山水画，编成《借山》，共52幅。其中多件后来散失，现北京美术学院收藏22件。这套《借山》专辑页面是根据长途旅行时真实的风景写生的。它们是真实的山水作品，体现了中国画意象的简洁表达。齐白石在旅行之前，他的山水画主要以《芥子园画册》和明末清初四王的山水风格为蓝本。齐白石利用远游的机会，用自己独特的方法对原型山水进行总结和提炼，初步形成了自己的山水面貌和风格。

《虾》134cm33cm，无年款，款款跋：于直画虾，几经更改。一开始只是有一点点相似，后来就变得更加真实，然后颜色就变了，变得越来越深、越来越亮。这是三个变化。白石山翁被记录下来。钤印：木人（朱文） 白石翁（白文）

工作人员现场布展